Братья Сафроновы мечтают создать собственный театр иллюзий
Об этой цели известный иллюзионист и телеведущий Сергей Сафронов рассказал в эксклюзивном интервью учредителю и директору портала Всеостройке.рф Светлане Опрышко. Беседа прошла на территории жилого комплекса «Сити Бэй» от MR Group, где живет артист. «Мы много лет гастролируем, ездим в Москве от одной площадки к другой. Но мечтаем о собственном зале, своем театре иллюзий», — поделился Сафронов. По замыслу, там могли бы создаваться масштабные постановки, способные конкурировать с зарубежными шоу. Пока театр остаётся целью братьев: адрес, сроки открытия и детали проекта в интервью не назывались.
Разговор о будущем театре стал частью беседы о городской среде. Сафронов считает, что людям не хватает бережного отношения к месту, где они живут. «Коренной москвич — это не просто тот, кто пустил корни или чьи корни находятся в Москве, а тот, кто что-то делает для Москвы», — отметил он. Пример такого отношения, по мнению Сафронова, — жительница, которая сама выходит во двор и сажает цветы. «Беречь свой двор — тоже чудо», — отметил он. За этой простой фразой стоит практичная идея: повседневная жизнь в доме складывается из того, как люди относятся к общей территории и друг к другу.
Эту же мысль братья Сафроновы заложили в финал одного из своих шоу «Тайна трех планет». Его герои отправлялись искать новый мир, поскольку Земля стала негодной. Но вывод, к которому пришел артист, обращен к привычному месту жизни: «Берегите свою планету, свой город, свой двор, свой дом — и тогда нам не придется искать новый мир».
Примером того, как культурное событие может занять городское пространство, стал фестиваль братьев Сафроновых «Маги в парках». По словам артиста, в 2025 году семь вечеров в парках Московской области собрали более 50 тысяч зрителей и около ста иллюзионистов. В программу второго фестиваля вошли 11 городов Подмосковья, а число участников превысило 500. Среди них — артисты из разных регионов России.
Собственный театр Сафронов видит следующим шагом для команды. «Мне кажется, это могла бы быть грандиозная площадка, на которой создавались бы действительно уникальные шоу», — сказал он. Иллюзионист подчеркнул ценность живого выступления: зритель видит невероятное своими глазами — на расстоянии вытянутой руки.
В ходе интервью затронули и тему цифровизации. Как отметил Сергей Сафронов, команда использует нейросети в качестве вспомогательного инструмента и советчика при подготовке нового новогоднего шоу «Мечта волшебника». Однако в визуальном искусстве и кинематографе ставка исключительно на алгоритмы и спецэффекты в ущерб драматургии приводит к потере души. Именно поэтому жанр сценической иллюзии остается востребованным: трюки, выполняемые вживую на расстоянии вытянутой руки, дарят зрителю подлинный дофамин, недоступный при просмотре компьютерной графики на экране.
Артист также откровенно рассказал о личной трансформации: шесть лет назад он полностью пересмотрел свой образ жизни, преодолев тяжелые привычки и испытания со здоровьем ради семьи и четверых детей, которые сегодня являются его главным источником вдохновения.
Полный текст интервью доступен по ссылке.
___
Справочно:
Всеостройке.рф (входит в «Евразийский Медиа Холдинг») — независимое сетевое издание. На протяжении уже нескольких лет освещает актуальную общероссийскую, региональную повестку, а также новости стран СНГ, публикует эксклюзивные интервью ключевых игроков строительной отрасли, готовит уникальную аналитику рынка строительства и недвижимости, а также рейтинги девелоперов и их проектов. Ежемесячно — более 6,8 млн. уникальных посетителей и свыше 18,4 млн. просмотров. Также порталу принадлежит один из самых популярных отраслевых телеграм-каналов — «Всё о стройке» — с аудиторией 100 тыс. подписчиков и ежемесячным охватом 12+ млн просмотров.
За годы работы сетевое издание Всеостройке.рф стало площадкой для взаимодействия участников строительного рынка и организатором ключевых отраслевых событий. В портфеле — более 25 офлайн-мероприятий и более 170 онлайн-мероприятий, в которых приняли участие в качестве спикеров 1000+ представителей застройщиков, банков и власти, а в качестве зрителей — 150.000+ девелоперов.
Билет возможностей: специальные предложения по студенческому ЛЭТИ
Студенческий билет остается главным документом, подтверждающим статус обучающегося. Помимо образовательной функции, он служит эффективным инструментом экономии: дает право на льготный проезд, а также на бесплатное или бюджетное посещение культурных учреждений. Набор доступных привилегий варьируется в зависимости от региона. Для Санкт-Петербурга это, в первую очередь, выгодные транспортные тарифы и широкий доступ к богатейшему культурному наследию Северной столицы.
Одно из ключевых преимуществ, которое дает студенческий билет – льготный проезд в городском общественном транспорте. Студенты очной формы обучения могут оформить специальный проездной и заметно сэкономить. Речь идет о БСК – бесконтактной смарт-карте, которая работает в метро и наземном транспорте: автобусах, трамваях и троллейбусах. Для ее оформления потребуются фотография 3х4, паспорт и документ, подтверждающий право на льготу. В 2026 году тарифы остаются доступными: студенческий единый билет на месяц обойдется в 1599 рублей, месячный билет только для проезда в метро для студентов стоит 906 рублей, а для проезда только в наземном транспорте – 802 рубля.
Студенческий билет также пригодится тем, кто хочет приобщиться к культуре и чаще посещать музеи Петербурга. К примеру, в Государственном Эрмитаже льготы для студентов действуют независимо от гражданства и формы обучения. Вход в Главный штаб и Музей Императорского фарфорового завода для студентов является бесплатным ежедневно, а Главный музейный комплекс можно посетить безвозмездно каждый четверг. Входной билет оформляется в кассах музея или на официальном сайте.
Кроме того, в День знаний, 1 сентября, Эрмитаж традиционно открывает свои двери бесплатно для всех школьников, учащихся и студентов. Для отдельных площадок и мероприятий могут действовать особые условия посещения, поэтому перед походом в музей стоит уточнить актуальную информацию.
18-го числа каждого месяца студенты могут бесплатно посетить Русский музей. Если этот день выпадает на вторник, льгота переносится на среду. В Петропавловской крепости действует похожее правило: каждый третий четверг месяца вход для студентов свободный.
Театры Петербурга также подготовили особые условия. Так, в Михайловском театре в рамках акции «Студенческий день» любой билет на оперный спектакль стоит всего 1000 рублей, на балетный – 2000, что значительно ниже обычной стоимости. Однако такие билеты продаются только в кассах театра, и по одному студенческому билету можно приобрести только один билет на каждый спектакль, при входе на мероприятие нужно предъявить документы. В БДТ для студентов всех российских вузов действует программа лояльности и система льготных расценок: билет можно приобрести со скидкой 50% за час до начала постановки при наличии свободных мест и предъявлении документа.
Кроме того, Театр имени Ленсовета запустил проект «Студенческая среда» – раз в месяц здесь играют репертуарный спектакль специально для обучающихся вузов и колледжей. Любой билет – от первого ряда партера до последнего ряда бельэтажа – стоит от 200 до 300 рублей. Анонсы спектаклей публикуются в сообществе театра ВКонтакте.
Наконец, не стоит забывать и о Пушкинской карте. Это программа социальной поддержки молодежи, которая делает культуру доступнее. Граждане России в возрасте от 14 до 22 лет включительно могут оформить виртуальную или пластиковую карту номиналом 5000 рублей ежегодно и тратить средства на посещение театров, музеев, концертных залов, домов культуры и библиотек. Кроме того, 2000 рублей от номинала карты можно потратить на билеты в кино – но только на фильмы, включенные в программу.
Студенты могут рассчитывать на ряд преимуществ и в путешествиях. Программа лояльности «РЖД Бонус» позволяет гражданам РФ в возрасте до 23 лет включительно, обучающимся очно в российских вузах, получить скидку 15% на билеты в купейные вагоны поездов дальнего следования и вагоны с местами для сидения скоростных поездов. Кроме того, молодежь до 23 лет может воспользоваться субсидированными билетами на авиаперелеты. Подробную информацию размещают официальные сайты перевозчиков.
Статус студента ЛЭТИ открывает возможности, далеко выходящие за рамки перечисленных. Помимо музеев и транспорта, студенческий билет помогает экономить в кафе, кинотеатрах, фитнес-клубах и других заведениях города. Главное – всегда иметь его при себе.
Как после московской премьеры спектакля Kanye West стал №1 в мире — совпадение, о котором слишком много говорят
Апрель 2026 года неожиданно связал два мира, которые обычно не пересекаются: независимый московский театр и глобальную музыкальную индустрию. Всё началось 5 апреля, когда в «Центре Нового Искусства» состоялась премьера документального спектакля «Интернат №2. НеЛасковый май» — постановки, основанной на реальной истории феномена Ласковый май.
Работа над спектаклем заняла месяцы: режиссёр и автор пьесы Гоша Иванов признаётся, что отсмотрел сотни часов архивных записей, интервью и документальных фильмов, чтобы не придумать историю, а восстановить её изнутри. Его задача была не пересказать биографию, а понять главное — как рождается хит и почему одни голоса становятся голосами эпохи. Ведь вся формула уже когда-то была найдена: харизма Юрия Шатунова, композиторский талант Сергея Кузнецова и продюсерский дар Андрея Разина — эмоция, музыка и контроль, которые и сделали “Ласковый май” явлением.
Премьера прошла с сильным эмоциональным откликом, но тогда ещё никто не предполагал, что через несколько дней этот спектакль окажется в центре куда более масштабного разговора.
10 апреля в сети появляется трек Silver Night от Kanye West, который стремительно захватывает мировое внимание, выходит на первые позиции чартов и становится №1 в Shazam. С этого момента история начинает разворачиваться по сценарию, который сегодня многие называют как минимум странным.
Практически одновременно с ростом популярности трека в сети начинают распространяться фрагменты московского спектакля. И именно здесь возникает эффект, который сложно игнорировать: зрители и наблюдатели отмечают не буквальное сходство, а совпадение на уровне ощущения. Те же темы, тот же нерв, тот же образ «седой ночи» — как символа внутреннего перелома, знакомого ещё по эпохе Ласковый май.
Сначала — сцена в Москве. Потом — мировой хит. Интервал — пять дней.
На фоне этих событий «Центр Нового Искусства» сталкивается с тем, что сами участники называют неконтролируемым ажиотажем. Телефон театра не замолкает: поток звонков и сообщений увеличился в разы, СМИ запрашивают комментарии, продюсеры и организаторы гастролей выходят на связь ежедневно. Уже поступают предложения о показах по России, странам СНГ и за рубежом. Театр, ещё недавно работавший в камерном формате, внезапно оказывается в центре внимания.
Редакции удалось дозвониться до театра и получить эксклюзивный комментарий режиссёра, Гоша Иванов.
Он говорит спокойно, но в его словах чувствуется напряжение:
«Если честно — это сложно описать. У нас разрывается телефон. Мы физически не успеваем отвечать всем. После того как трек стал №1 в мире, интерес к спектаклю вырос в разы. Нас приглашают на гастроли по России, странам СНГ, уже поступают предложения из-за рубежа. Это не просто интерес — это ажиотаж.
Но самое неожиданное — другое. Меня начали приглашать в другие театры выпускать новые спектакли. Поступило уже три предложения снять кино. Предлагают контракты. Всё происходит очень быстро. Мы делали спектакль от чистого сердца. Я отсмотрел сотни часов материалов, чтобы понять природу этого явления. И когда через пять дней появляется мировой хит с тем же нервом — это заставляет задуматься».
На вопрос о возможном контакте с командой Kanye West он отвечает с паузой:
«Я не хочу раскрывать всех деталей. Но скажу так: в этой истории есть вещи, о которых пока я не могу говорить. Думаю, совсем скоро вы сами всё узнаете».
После короткой паузы он добавляет ещё одну фразу, которая только усиливает интригу:
«Мы приняли решение. Спектакль будет меняться. Адаптируем его под сегодняшний день, возможно наши зрители смогут увидеть Kanye West в спектакле. Оставим интригу».
Что именно это означает — в театре не уточняют.
Но именно эта недосказанность сегодня работает сильнее любых заявлений.
Потому что вопрос остаётся открытым: что произошло между 5 и 10 апреля? Почему документальный спектакль, созданный на основе реальной истории, вдруг оказывается синхронен с мировым хитом, который за считанные дни становится №1?
Это пиар?
Совпадение?
Или первый случай, когда театр оказался впереди глобальной музыкальной повестки?
Ответа нет.
Но есть ощущение, что в этой истории московский театр сыграл гораздо большую роль, чем кажется на первый взгляд.
Наша работа сработала — раз вы об этом говорите, читаете и слушаете.
Ждём вас в «Центре Нового Искусства» на наших спектаклях.
